怎样对传统家具进行改良和创新设计
以“博古通今,去粗存精”的方式改良传统家具
继承是发展的基础,只有对传统家具艺术深入研究了解,才能够准确分辨传统家具作品中存在哪些不足,需要改良与创新设计。这要靠我们平时多看、多学、多研究、多实践,从而提高自己的审美眼光和鉴别能力。在千千万万款传统家具之中,研究它的形式美感,分析它的地域特征、风格内涵等等,从而在改良设计仿古家具时,准确地把握分寸。
谈到改良这一点,业内有一些人持有不同观点和看法,他们认为制作一件明清风格家具时,一定要参考原样,照搬、照抄,甚至要用游标卡尺来测量,要一成不变地复制,不能随意改变。这种观点就带有机械和教条主义的弊病。我们所面对的传统家具艺术不是一个没有生命力的标本,我们应该全面地了解传统家具艺术,站在传统家具整体艺术水平的高度来对每件明清时期的作品进行欣赏、研究和冷静的审视分析。我们学习和尊重的应该是传统家具艺术,而不是某件器物。我认为,明清时期制作的家具,包括宫廷珍藏家具,并不是每一件都是完美无缺的,毕竟在众多家具之中,既有民间风格的实用型家具作品,也有文人雅士亲自参与设计制作的精品,在清代家具中更有清宫御制的珍品,这之间的艺术水准有高也有低。可能有些家具造型方面存在不足,也还有些制作工艺不到位。面对这些家具时,我们应该冷静地分析辨别,存其精华、去其糟粕,应按照现代人的居室空间陈设、生活上的需求将家具不足之处改良调整,使它更加完美。
以“借古开今,化古为新”的方式创新设计传统家具
强调“借古开今,化古为新”这句话,是想强调创新设计传统风格的家具,最终创新设计的作品应该还属于中国传统家具审美风格的范畴之列。近年来,我国的明式家具已经引起了国内外收藏界以及艺术界的关注,在国外有很多艺术机构专门研究明式家具,我在国外也看过一些西方艺术家按照明式家具的一些外部造型特征创作的明式家具艺术作品,在国内也有些现代板式家具借用了明式家具的局部形式,这些都说明了我国传统家具艺术的影响力日益扩展。但是以上说的这两类家具不应该属于传统家具创新设计的范畴。如果抛弃了榫卯结构以及传统的制作工艺,而且不能展现明清家具的神韵,单纯从外在的造型去拼凑模仿,为了创新而创新,刻意去标新立异,显然这种创新方式是不属于传统家具创新的范围的。
古人有句话说得很好,叫做“古不乖时,今不同弊”,就是告诉我们:要继承古代传统,但不能背离当前的时代需求,我们应该顺应当今时代的变化去发展创新,但不要沾染这个时期肤浅流行的弊病。所以,传统家具的创新设计不能是闭门造车,而应该是继承传统家具的精华,结合当今生活需求和这一时代的文化背景在外部造型、内部结构、使用功能、制作工艺、雕刻装饰、家具用材等多方面进行创新设计。
例如家具使用功能上的创新设计问题,我们在现代生活中的坐卧习惯与古代相比发生了很大变化。我们坐惯了沙发,再去坐明代四出头官帽椅,就会觉得不放松、比较累,难以习惯,这其中的原因就是家具设计理念不同所带来的差异。在明代,中国古代的官帽椅多放在厅堂之中接待宾客,椅子强调的是“正身”功能,要求坐在这张椅子上的人体现出儒雅庄重的坐姿,要符合儒家的礼仪规范。而现代文明中,对这部分功能的要求淡化了,家具设计时强调的是要让使用者感到随意和舒适,那么我们可以根据这一需求运用传统家具的造型方法和榫卯结构,结合现代人体工程学来创新设计既有明清家具造型风格特征和神韵,也符合现代人坐卧习惯的家具。还有,清式的宝座造型端庄肃穆,非常漂亮。但是,清式的宝座为了强调统治阶级的威严和地位,一般都是独坐,只有一个。那么在现代生活中显然不实用,需要重新设计茶几和脚踏进行搭配,设计中还需要考虑到整套产品风格的协调一致,这也涉及到外部造型的创新设计。
明代家具与清代相比,在雕刻装饰手法以及纹饰的题材内容上都有了很大突破。有复杂的镶嵌工艺,还有浅雕、深雕、透雕,纹饰方面大多取材富有吉祥意义图案,如龙凤纹“龙凤呈祥”,灵芝、如意纹“事事如意”,蝙蝠寿字纹“五福临门”“福寿双全”等等,反映了人民对美好生活的期盼。我们现代化的制作工具与古代相比当然先进了很多,有利于创造更加精美多样的雕刻装饰手法,这方面也可以创新设计。